Mes tableaux de ces artistes font scandale. Mes peintres seront traites de « barbouilleurs » et les Salons officiels un seront refuses.
Seules des expositions privees permettent de les faire connaitre.
Mais diverses individus apprecient leurs ?uvres, en particulier Emile Zola, car ils representent des paysages paisibles au lieu des difficultes sociales, politiques et economiques de l’epoque.
Les impressionnistes fuient nos ateliers et les artifices. A la place ils optent Afin de une peinture en beaucoup air. Ils cherchent a montrer les incessants changements de couleur d’un paysage causes par la lumiere.
En appliquant les couleurs par tache et en floutant les contours, l’Impressionnisme se demarque de la photographie qui se developpe a cette epoque. Le peintre ne reproduit pas simplement ce qu’il voit, il capte l’ephemere.
Ces artistes rompent l’integralite des codes de l’epoque en reproduisant un paysage tel qu’ils le percoivent et non jamais telle qu’il est.
Qu’est-ce que l’impressionnisme ?
Albert Auvier, l’un des fondateurs du Mercure de France, decrit a la perfection l’art des Impressionnistes :
« Notre vrai but, c’est bien l’imitation d’la nature, non plus peut-etre avec une forme propre, sa couleur propre, mais avec sa forme percue, sa couleur percue ; c’est la retranscription en sensation instantanee avec toutes les deformations d’une rapide synthese subjective ».
Tout est devoile. Cette phrase pourrait meme etre consideree tel une definition de ce mouvement.
Deux notions essentielles seront exposees :
– La subjectivite. Les peintres representent la nature telle qu’ils la percoivent a travers leur temperament. Ils ne copient plus fidelement sa nature, ainsi, ne cherchent plus a montrer une nature ideale.
– L’instantaneite. Il ne faudrait pas rester des heures a contempler votre paysage pour reproduire nos moindres details. L’artiste devra representer le plus rapidement possible votre qu’il voit pour conserver le sentiment qu’il a eu et le transmettre.
Maintenant que Notre definition de l’Impressionnisme fut donnee, voyons celle de l’Impressionniste.
Nous pouvons en tomber sur une chez Paul Mantz :
« L’impressionniste est l’artiste sincere et libre qui, rompant au milieu des procedes de l’ecole, au milieu des raffinements a la mode, subit, dans la naivete de son c?ur, le charme absolu qui se degage d’une nature et traduit, seulement et avec le environ franchise possible, l’intensite de l’impression subie. »
Il donne ainsi les caracteristiques de votre artiste :
– il va i?tre libre. Il peint ce qui lui plait sans se precoccuper des regles imposees par l’Academie des Beaux-arts.
– Il farmers dating site france est sensible aux paysages. Il ne copie gui?re la nature, il traduit nos emotions qu’elle lui inspire.
D’ou vient le terme Impressionniste ?
En 1874, les peintres de votre mouvement font leur toute premiere exposition chez Nadar, celebre ecrivain et photographe de l’epoque.
Pour cet evenement ils se regroupent sous le nom de « Societe Anonyme Cooperative d’Artistes, peintres, sculpteurs, graveurs, etc. »
Parmi les tableaux exposes il y a celui de Monet Impression, soleil levant.
Charivari en fait la critique : « Impression, j’en etais sur. Je me disais aussi, puisque j’habite impressionne, il doit y avoir de l’impression la-dedans ».
Quatre journees plus tard, le mot reste repris dans un article du journal Le Siecle intitule Exposition du boulevard des Capucines, les impressionnistes.
Notre terme se generalise et desormais n’importe qui les appellent Les Impressionnistes.
Impression, soleil levant, Monet, musee Marmottan-Monet, Paris
L’impressionnisme et les peintres paysagistes anglais
Turner reste le premier a representer des paysages brumeux et lumineux. Voulant fuir la ville qui est alors en pleine revolution industrielle, il cherche a retrouver J’ai lumiere. Ses peintures font affirmer a un aveugle recouvrant la vue.
San Giorgio Maggiore au petit matin,Turner, Tate Gallery, Londres
Un nouvelle nom est a retenir, il s’agit de Constable, votre peintre obnubile avec des perpetuelles transformations en nature au regard de J’ai lumiere.
Il etait d’ailleurs admire en France avant de l’etre en Angleterre.
Il s’est fait connaitre avec le Salon parisien de 1826, ainsi que d’autres peintres de paysage tel Bonington, Copley, Fielding, John Varley, James Roberts et Wild seront exposees.
Wivenhoe Park, Constable, National Gallery of Art, Washington
En voyant ces peintures anglaises Delacroix s’exclame avec engouement : « De l’air, de l’espace ».
Cela realise aussi que la lumiere transforme l’objet. Il devient l’un des premiers francais a separer les couleurs sur sa palette. Cela procede ainsi a une division des teintes.
Mais ce paraissent les impressionnistes qui exposeront Le concept utilise : « Vert et violet : ces tons il est indispensable de nos passer l’un apres l’autre ; et non aucune les meler sur la palette ».
A partir de la, Delacroix transforme la realite d’apri?s son imagination grace a toutes les couleurs et aux contrastes.
Daumier (peintre francais) proclame lui aussi la toute puissance de l’imagination par le non-conformisme.
Ses ?uvres presentent une nouvelle facon d’apprehender le reel.
En tant que caricaturiste, il n’hesite gui?re a prendre des libertes avec ses modeles et a jouer sur les volumes.
Il impose une vision facile qui retient cela est essentiel et donc eternel.
Reussir a saisir l’eternel au transitoire, c’est votre caracteristique de la modernite. D’ailleurs Baudelaire le considere comme « un des hommes nos plus importants au sein d’ l’art moderne ».
Don Quichotte, Daumier